Mulheres protestam em Cannes a favor de igualdade salarial

O momento mais excepcional do dia 12 de maio no tapete vermelho do Festival de Cannes: dezenas de mulheres para enfatizar o momento histórico, o desejo de não ceder às exigências de igualdade em todos os sentidos, começando pelo econômico.

Cate Blanchett, Marion Cotillard, Salma Hayek, são algumas das 82 mulheres reunidas no tapete vermelho do maior festival de cinema do mundo, que desafiam "o governo e os poderes públicos para aplicarem leis sobre igualdade salarial", segundo disse a cineasta Agnès Varda.

Atrizes, diretoras, roteiristas, produtoras, técnicas e agentes, ficaram paradas no meio das escadas em silêncio. A ideia foi chamar atenção para as dificuldades que as mulheres enfrentam para avançar profissionalmente no mercado dominado pelos homens.

O número "82" faz referência a quantidade de filmes produzidos por mulheres que já foram indicados à premiação durante os 71 anos de história do festival de cinema. A marcha acontece antes da estreia do filme "Girls of the Sun", da diretora Eva Husson - história de um batalhão de mulheres curdas - que está na disputa pela Palma de Ouro.

Esta é a primeira edição do evento desde o escândalo envolvendo o produtor norte-americano Harvey Weinstein, responsável por diversos casos de assédio sexual, que trouxe à tona as práticas de abuso de poder, como chantagem sexual e até mesmo estupro, na indústria cinematográfica. A polêmica desencadeou o movimento contra a violência feminina #MeToo.

Na próxima segunda-feira (14), diversas organizações internacionais feministas e de luta contra o assédio participarão de um debate para tratar a questão de gênero na indústria.

Fonte: Agência ANSA

Record aprova série dos "Mamonas Assassinas"

(Foto: Reprodução)

A Record e a Total Filmes aprovaram um novo trabalho do autor Carlos Lombardi sobre a banda “Mamonas Assassinas”. Isso já virou quase uma novela. Te cuida, “Direito de Nascer”! Inicialmente, será uma série em cinco capítulos que, depois, compactada, dará origem a um filme. O próximo passo, agora, é dar início aos trabalhos de pré-produção, como também a escolha de elenco e direção .

As partes não se manifestam ainda sobre plano de lançamento.

Fonte: www.uol.com.br

MinC inicia capacitação para inscrições ao Prêmio Culturas Populares no RN

O Rio Grande do Norte recebe, esta semana, oficinas gratuitas do Ministério da Cultura (MinC) para auxiliar os interessados em participar da 6ª edição do Edital Culturas Populares. Em Natal, a oficina será realizada na quinta-feira (10), às 14h, no Teatro de Cultura Popular Chico Daniel (R. Jundiaí, 641 – Tirol) e, em Mossoró, a oficina será na sexta-feira (11), às 9h, na Estação das Artes Elizeu Ventania (Av. Rio Branco, S/N – Centro).

Não será necessária inscrição prévia. Representantes do MinC estarão à disposição do público para tirar dúvidas, apresentar o edital e orientar como devem ser feitas as inscrições. As oficinas serão ministradas nas cinco regiões do País. Além dos municípios do Rio Grande do Norte, esta semana também receberão as oficinas Manaus (AM), Boa Vista (RR), São Paulo (SP), Santana de Parnaíba (SP) e Souré-Marajó (PA).

O 6º Prêmio Culturas Populares: Edição Selma do Coco é a maior premiação da cultura popular em termos de valores e número de premiados concedida pelo Ministério da Cultura (MinC) desde 2007. Serão investidos R$ 10 milhões em 500 iniciativas que fortaleçam e contribuam para dar visibilidade a atividades culturais de todo o Brasil, como o cordel, quadrinha, maracatu, jongo, cortejo de afoxé, bumba-meu-boi, boi de mamão, entre outras.

Na edição 2018 do Edital, cada um dos premiados receberá R$ 20 mil, o dobro de 2017. As inscrições podem ser feitas até 13 de junho, pela internet, na página http://culturaspopulares.cultura.gov.br/, pelo sistema Salic, ou via postal.

O edital premiará iniciativas em cinco categorias: 200 prêmios para mestres e mestras (pessoa física); 180 para iniciativas de Grupos sem CNPJ; 70 para pessoas jurídicas sem fins lucrativos; 30 para pessoas jurídicas com ações comprovadas em acessibilidade cultural; e 20 para herdeiros de mestres e mestras já falecidos (in memoriam).

Lançado no último dia 27, em Recife (PE), a 6ª edição do Prêmio Culturas Populares homenageia a cantora pernambucana Selma Ferreira da Silva, a Selma do Coco, falecida em 2015.

Sobre o Prêmio

Nas cinco últimas edições, o Prêmio Culturas Populares contou com 9 mil inscrições e distribuiu R$ 18,7 milhões em prêmios a 1.545 mestres, grupos e entidades sem fins lucrativos, em todas as regiões do País. A premiação estava suspensa desde 2012 e foi retomada no ano passado, quando obteve número recorde de inscritos (2.862), com 500 premiados.

Na edição de 2017, foram 258 agraciados do Nordeste, 151 do Sudeste, 42 do Norte, 21 do Centro-Oeste e 28 do Sul do Brasil. Para garantir que a distribuição dos recursos seja feita de forma democrática, em 2018 serão 100 prêmios para cada região. Se uma das regiões não atingir o total de vagas existentes, as vagas restantes serão redistribuídas entre as demais regiões. 

Serviço:

Oficina em Natal/RN

Data: 10/5

Local: Teatro de Cultura Popular Chico Daniel

Endereço: R. Jundiaí, 641 - Tirol, Natal

Horário: 14h

Fonte: http://www.cultura.rn.gov.br

Circo Chinês se apresenta dia 25 no Teatro Pedra do Reino em João Pessoa

Pela primeira vez em João Pessoa, o espetáculo circense da 'China On Ice' se apresenta no palco do Teatro Pedra do Reino. O espetáculo acontece às 20h, no dia 25 de maio. A apresentação conta com a mistura de muitas acrobacias, contorcionismos e equilibrismo, desafiando a lei da gravidade, com um toque pra lá de especial: Todo espetáculo é acontece sobre gelo.

Os ingressos estão sendo vendidos na loja Hering (Manaíra Shopping) e no site tudus.comao preço de Plateia A: R$ 120 (inteira) | R$ 60 (meia) - Plateia B: R$ 100 (inteira) | R$ 50 (meia) - Balcão: R$ 80 (inteira) | R$ 40 (meia).

Turnê - O Circo da China volta ao Brasil e pela primeira vez traz um espetáculo no gelo, Circo da China on Ice – O Mundo da Imaginação. O Mundo da Imaginação é uma bela e romântica história, repleta de realidade e imaginação. Ansiosa para uma viagem ao misterioso mundo do gelo e da neve, a Menina da Onda é levada pelo Vovô do Vento Norte para voar pelo o céu. Inconscientemente, ela se torna a Fada de Cristal e pura neve, caindo do céu para o mundo de gelo, o Reino da Neve. De lá, ela vê as fadas da neve andando pelo céu, girando e brincando com chapéus. Dabing, o irmão, a ensina a patinar e como fazer o boneco de neve. 

Eles se apaixonaram. A Menina da Onda fala sobre sua casa, o mar. No sonho, eles retornam ao mundo do mar, coral, colorido, várias estrelas do mar, algas flutuantes, sereias, hipocampos, todos dançando juntos. Quando o sol nasce, a mãe da Menina da Onda envia a carruagem da lua para pegá-los. Neste momento, o Reino do Gelo e da Neve está comemorando a grande cerimônia de recepção. Na felicidade, a carruagem da lua está flutuando para o céu. 

À delicadeza dessa encantadora história se unem um Príncipe e uma Princesa, um Unicórnio, além de Peter Pan e Pinocchio, em uma combinação perfeita de enredo, cenário, iluminação e figurinos marcantes. O Circo da China on Ice – O Mundo da Imaginação promete encantar mais uma vez o público brasileiro.

Fonte: www.clickpb.com.br

Programação completa do São João da Capital em João Pessoa é divulgada e festa começa neste sábado

(Foto: Reprodução)

A programação oficial do São João da Capital foi lançada na manhã desta sexta-feira (11) no Centro Cultural Pavilhão do Chá com o tema 'São João do Geno' e homenagens a Marinês. Tendo como atrações principais, a cantora Walkyria Santos e a banda Cavalo de Pau, que se apresentam no Ponto de Cem Réis, a festa que celebra as tradições da cultura popular nordestina compreende 10 polos, 83 atrações, e será marcada por shows, prévias nos bairros, Festival de Quadrilhas Juninas e o AnimaCentro, voltado para o forró, com atrações no Sabadinho Bom e no Centro Cultural Pavilhão do Chá.

Serão 15 dias de festa, a partir deste sábado e até o dia 30 de junho. No Ponto de Cem Reis, espaço dedicado aos grandes shows, se apresentam no dia 23, Filhos do Forró, Ranniery Gomes e Walkyria Santos, a partir das 19h30. No dia 24, será a vez de Jairo Madruga, Forró Caçuá e Forró Cavalo de Pau.

Dentre as novidades deste ano estão as prévias juninas, que têm início neste sábado no Centro Cultural de Mangabeira Tenente Lucena, às 18h, com apresentações de seis quadrilhas e show de ‘Amigos do Forró’. No sábado (19), as prévias acontecem na Praça da Esplanada do Novo Parque da Lagoa, com as apresentações de quadrilhas e show de ‘Os Gonzagas’. No sábado seguinte, dia 26 de maio, o Centro de Artes e Esportes Adeilton Pereira Dias será o palco das prévias juninas, com quadrilhas e show de ‘Os Fulanos’. A última prévia acontece no dia 03 de junho, no Ginásio do Guarany (Giseldão), no Baixo Róger, com quadrilhas e show de ‘Os Três do Xamego’.

A programação musical do AnimaCentro será toda voltada para o período junino, com cinco shows no Sabadinho Bom (com trios de forró pé de serra) e três no Pólvora Cultural, no Centro Cultural Casa da Pólvora, com apresentações de Gitana Pimentel, Renata Arruda e Sandra Belê que vão homenagear grandes nomes da música nordestina (Antônio Barros e Cecéu, Luiz Gonzaga, Dominguinhos, Jackson do Pandeiro, Marinês e Elba Ramalho).

O forró também estará na Feirinha de Tambaú nos cinco sábados de junho, com shows de Forró Encabulado, Ivan Martins, Raízes do nordeste, Raízes do Forró e Forrozão Bom que Só; na Estação Ciência com quadrilhas juninhas, trios de forró pé de serra e grupos de cultura popular; e no Ginásio Hermes Taurino, em Mangabeira.

Festival - Nos dias 13, 14 e 15 de junho, o Ponto de Cem Réis recebe o Festival Municipal de Quadrilhas Juninas com 26 quadrilhas disputando o título deste ano.

Fonte: www.clickpb.com.br

Divulgada programação completa do São João de Monteiro 2018

(Foto: Reprodução)

Na última quinta-feira (10), foi divulgada a programação do São João 2018 de Monteiro, no Cariri da Paraíba. Entre as principais atrações, estão shows de Maciel Melo, Magníficos, Aviões, Avine Vinny, Capilé, Gabriel Diniz, Eliane e Walkyria Santos. A festa junina vai acontecer de 22 a 27 de junho.

Segundo a Secretaria de Cultura e Turismo de Monteiro, a prefeitura pretende preservar a originalidade e características da cultura e musicalidade da região no ambiente chamado de "Sítio São Francisco”. O espaço vai oferecer comidas típicas, artesanato e apresentações de trios de forró pé-de-serra, no período das 16h às 22h. O palco principal que vai ficar na Praça João Pessoa conta com os shows a partir das 22h.

Confira a programação de shows do São João 2018 de Monteiro 

Sexta-feira 

Avine Vinny

Novinho da Paraíba

Sábado 

Solteirões do Forró

Maciel Melo

Domingo 

Capilé

Maria Clara

Dejinha de Monteiro

Segunda-feira 

Gabriel Diniz

Walkyria Santos

Terça-feira 

Gusttavo Lima

Nanara Bello

Banda Magnificos

Quarta-feira 

Aviões

Lara Amélia

Xodó do Cariri

Fonte: www.clickpb.com.br

Os filmes brasileiros que estreiam no 71 Festival de Cannes

Até o dia 19 de maio, a cidade de Cannes, na França, estará vivendo e respirando o cinema. O 71 Festival de Cannes acontece sob vestes de renovação, resgate histórico e desperta expectativas para a premiação final. Pela primeira vez em sua história, o júri, presidido por Cate Blanchett, é composto majoritariamente por mulheres. Ainda conta-se com o retorno do dinamarquês Lars von Trier, penalizado pelo festival após declarações polêmicas em 2011; a presença representativa de Jean-Luc Godard, no marco de meio século do histórico Maio de 68, e o Quênia participando pela primeira vez do evento.

Há também muitas novidades brasileiras no 71 Festival de Cannes que, apesar de não estar na competitiva principal, participa com seis produções nas mostras paralelas. Na Un Certain Regard (Um Certo Olhar), dedicada a cineastas pouco conhecidos com propostas inovadoras, os cineastas João Salaviza e Renée Nader Messora foram selecionados com “Chuva é a cantoria na aldeia dos mortos”, coprodução Brasil-Portugal.

Na Semana da Crítica, que reúne diretores estreantes, estão Gabriel Abrantes e Daniel Schmidt, que assinam conjuntamente a direção de “Diamantino”, que aborda a decadência de um jogador de futebol e toca em temas atuais, como a ascensão do fascismo e a crise dos refugiados. O filme é uma coprodução entre Brasil, Portugal e França. Em 2017, Kleber Mendonça Filho (“Aquarius“) presidiu a Semana da Crítica, sendo sucedido este ano pelo dinamarquês Joachim Trier (“Thelma”). 

As cineastas brasileiras em Cannes

Duas cineastas mulheres estão representando o Brasil na Quinzena dos Realizadores, seção independente e sem competição de Cannes que completa 50 anos. Beatriz Seigner, que dirigiu a comédia “Bollywood Dream – O Sonho Bollywoodiano” (2010), apresenta o drama “Los Silencios”, coprodução com a França e a Colômbia. O filme se passa na fronteira entre Brasil, Colômbia e Peru e como cenário os conflitos armados na região.

Carolina Markovicz representa o Brasil na mostra na categoria de curtas-metragens. Na Quinzena, ela exibe “O órfão”, inspirado em um caso real de um garoto que foi adotado e devolvido algumas vezes. Carolina codirigiu o curta-metragem documental “69 – Praça da Luz”, vencedor do Festival do Rio de 2008.

Exibições especiais

Uma clássica coprodução Brasil-Holanda está na programação da mostra Cannes Classics. “A faca e o rio” (1971), do cineasta francês George Sluizer, é uma adaptação do livro homônimo de Odylo Costa Filho. O filme, que narra a história do nordestino João da Grécia, foi escolhido como representante brasileiro ao Oscar de 1974, não chegando a ser indicado.

Cacá Diegues faz um retorno especial ao evento com o aguardado “O grande circo místico”, coproduzido por Brasil-França-Portugal e rodado em 2015. O cineasta participou da competição oficial de Cannes com “Um Trem Para as Estrelas”, em 1987; “Bye bye, Brasil”, em 1980 e “Quilombo”, em 1984, todos em competição oficial. Desta vez, sua produção será exibida dentro da Sessão Especial. Aproveitando a ocasião, Cacá receberá uma homenagem, como anunciado por Thierry Frémaux, delegado geral do festival.

Imagem de destaque do filme “Los Silencios”, de Beatriz Seigner. Crédito: Divulgação/Semaine de la Critique du 71 Festival de Cannes

Fonte: www.assistebrasil.com.br

Cineclube Machado Bittencourt leva exibições de filmes paraibanos para bairros de Campina Grande

(Foto: Reprodução)

Com 12 anos de existência divulgando a sétima arte, o Cineclube Machado Bittencourt, projeto de extensão do Departamento de Comunicação (DECOM) da Universidade Estadual da Paraíba (UEPB) foi ampliado e, agora, é itinerante. A proposta é levar exibições de filmes aos principais bairros de Campina Grande, despertando na comunidade o gosto pelo cinema. A iniciativa consiste em exibições mensais de curtas rodados na Paraíba, de segunda a sexta-feira, sempre à noite.

O projeto “Cinema de Bairro: difusão da produção audiovisual da Paraíba” vai percorrer, na primeira etapa, 22 bairros da cidade. Para isso, o idealizador do projeto, professor e jornalista Rômulo Azevedo, já fez o contato com a União Campinense das Equipes Sociais (UCES), que congrega mais de 80 Sociedades de Amigos de Bairros (SABs) de Campina Grande.

O projeto será lançado oficialmente neste sábado (12), às 15h, na sede da União Campinense das Equipes Sociais, na Rua Padre Ibiapina, 144, Centro, com a presença do professor Rômulo Azevedo, do presidente da UCES Fernando Jordão e dos presidentes de várias associações de moradores da cidade, incluindo SABs e Clubes de Mães.

As exibições nos bairros começam oficialmente na próxima segunda-feira (14), às 19h30, na SAB do Jardim Borborema. Nessa primeira etapa, o Cine Clube Machado Bittencourt percorrerá ainda os bairros do Jardim Continental (dia 15), Centenário (dia 16), Monte Castelo (dia 17), Catolé (dia 18), Tambor (dia 23), Conceição (dia 24) e Bodocongó (dia 25). O calendário com o restante da programação das demais SABs contempladas pelo projeto será definido em breve.

O professor Rômulo Azevedo explicou que, nesse primeiro momento, o Cineclube priorizou as associações de moradores que têm sede própria, mas outras SABs podem solicitar posteriormente o projeto para o seu bairro. A proposta é que as exibições durem 1 hora, sendo que, após cada sessão, haja um debate com os moradores dos bairros sobre os conteúdos das produções. Futuramente, a coordenação do projeto pretende realizar oficinas de cinema com os moradores de cada bairro visitado, incentivando-os a participar como atores, produtores, diretores e cenógrafos. Para isso, os participantes receberão treinamento ministrado pela equipe do projeto. No total, cinco estudantes de jornalismo, bolsistas, vão participar da iniciativa.

Rômulo Azevedo destacou que a Paraíba é o terceiro Estado do Nordeste que mais produz filmes de curta metragem, perdendo apenas para Pernambuco e Bahia. A maioria dos filmes produzidos na Paraíba, segundo ele, é patrocinado com verbas públicas, através de editais que são alicerçados em renúncia fiscal. Apesar de “financiar” as produções, o povo não tem acesso aos filmes e muitas vezes nem sabe que eles existem, porque os curtas geralmente são exibidos em sala fechada, nos festivais ou em outros circuitos. “Então, tivemos a ideia de criar um projeto para apresentar para o povo, através do Cine Clube, os filmes que são produzidos por eles mesmos”, destacou.

O Cineclube Machado Bitencourt foi criado em abril de 2006, no Departamento de Comunicação da UEPB, tendo à frente o professor Rômulo Azevedo. O projeto tem como objetivo exibir filmes nacionais e internacionais que estão fora do mercado, produções independentes e clássicos do cinema. As exibições acontecem em uma das salas da Central de Integração Acadêmica, no Câmpus de Bodocongó. Além disso, visa formar novas plateias, educar cinematograficamente os amantes da sétima arte, bem como incentivar a criação de um núcleo de cinema no DECOM para estudo e análise de filmes e tendências cinematográficas da contemporaneidade.

Fonte: http://www.uepb.edu.br

Quadrilha Junina Flor do Xique Xique promove Aulão de dança com o Tony Albuquerque em Catolé do Rocha

A Quadrilha Junina Flor do Xique Xique estará realizando na próxima quinta (17) o AULÃO FENOMENAL com Tony Albuquerque, coreógrafo oficial da cantora Marcia Fellipe. 

O aulão será realizado na quadra do colégio Técnico Dom Vital, a partir das 19:30 horas, com Ingressos no valor de R$ 5,00 reais, cuja renda será destinada à confecção do figurino da quadrilha Flor do Xique Xique.

Informações:

(83) 9 9976-9228

Faleceu na tarde desta quinta (10) o músico paraibano Zé Guilherme

O percussionista, músico da Orquestra Sinfônica da Paraíba e um dos fundadores da banda Cabruêra, Zé Guilherme Amaral, faleceu na tarde desta quinta-feira, 10, na zona rural de Alhandra (PB). As primeiras informações dão conta de que ele foi acometido de um infarto súbito. Levado ao hospital municipal da cidade, ele não resistiu e foi a óbito. O corpo está sendo necropsiado no Hospital Universitário de João Pessoa. Ele tinha 55 anos e deixou uma filha adolescente.

Morador da praia de Tabatinga, nos últimos meses Zé Guilherme havia se engajado num trabalho voluntário com jovens do acampamento Dom José Maria Pires, do Movimento dos Trabalhadores Sem-Terra (MST), localizado no Litoral Sul. Budista, inquieto e engajado, Guilherme era um artista diferenciado e carismático. Foi grande difusor da cultura popular do Nordeste.

Arthur Pessoa declarou que seu parceiro na criação da Cabruêra “(…) foi um grande amigo, parceiro e companheiro de estrada durante tantos anos. Ele foi fundamental na formação da Cabruêra e vivemos juntos muitas aventuras mundo afora. Uma figura alto astral e espiritualizada que cativava a todos com sua alegria. A música paraibana perde um grande artista e exemplo de ser humano”, declarou com exclusividade ao DPB.

O músico Milton Dornellas, disse em seu perfil numa rede social que Zé Guilherme Amaral “(…) levou sua alegria e sonhos para as estrelas. Nos deixou sem mandar recado”. Dornellas revelou que havia iniciado uma tratativa para implantação de um polo do projeto PRIMA em parceria com o MST, durante um encontro que tiveram juntos no Memorial das Ligas Camponesas. “Nos reunimos duas semanas depois para amadurecer a idéia e ele ficou de voltar.

Ele trabalhou no Sebo Cultural e colaborou com Ednamay Cirilo no bloco Anjo Azul. Em meados dos anos 80’s, passou a integrar a Orquestra Sinfônica, onde conheceu Marcos Fonseca, que também lamentou o desaparecimento do músico. Trabalhou também na FUNJOPE e colaborou também no Instituto PraiAMAR, atuando na área da preservação ambiental.

Budismo

O músico Escurinho também se expressou depois que soube do óbito de Zé Guilherme: “Com ele, além de a boa experiência com a música, conheci o Budismo. Ele é muito espirituoso!”. Guilherme passou a atuar também no ativismo inter-religioso, representando o movimento budista local em eventos.

Zé Guilherme também se expressava muito bem como ator e intérprete. Vale a pena assistir um de seus vídeos na internet, declamando o poeta Lúcio Lins.

Fonte: www.diariopb.com.br

Candiêro Café é o novo espaço cultural de JP

O Centro de João Pessoa ganha a partir desta quinta-feira (10), um novo espaço para a cultura. O Candiêro Café chega com a proposta de se dividir em múltiplas funções, desde um bar até um ambiente preparado para receber atividades culturais como música e atrações artísticas. Neste fim de semana de inauguração, a entrada é gratuita, um convite para que todos possam conhecer o local.

Para abrir os caminhos, a Néctar do Groove traz sua sonoridade que transita por vários estilos musicais como baião, afrobeat, salsa, samba, jongo e funk, sempre costurados pelo jazz. A noite também conta com o DJ set especial preparado em conjunto pela dupla Jo Oliveira (Parajeau) e Claudia Aires, transformando o Candiêro em uma pista de dança embebida em brasilidade. A casa abre às 17h e os shows começam às 20h.

No sábado, é a vez da segunda edição do Armazém teeteto, a partir das 15h. A ideia é abrir espaço para produtores locais e fortalecer a economia criativa na cidade, divulgando iniciativas que investem em diferentes modos de distribuição. Além das marcas e empreendedores, o evento conta com atrações culturais como a peça infantil Mororó e a Vaquinha, a discotecagem de Philippe Dias e o projeto musical A Camarilha.

Agenda

O Candiêro já abre suas portas com a perspectiva de várias atrações para públicos distintos. No dia 26 de maio, o DJ KL Jay, integrante de um dos maiores grupos de rap brasileiros, Racionais MC’s, retorna a João Pessoa. 

A noite também conta com o som do grupo de hip hop paraibano Sinta a Liga Crew e o duo de música eletrônica D_M_G, com participação de Caetano e Bravo. Os ingressos já estão à venda no endereço eletrônico. https://goo.gl/PWnWvQ.

Fonte: www.auniao.pb.gov.br

Paraibano Chico César se apresenta em Brasília nos dias 11 a 13 deste mês

A CAIXA Cultural traz para Brasília o cantor e compositor paraibano, Chico César, de 11 a 13 de maio, com o show Estado de Poesia . O músico apresenta no Teatro da CAIXA Cultural Brasília grandes sucesso e novas composições que transitam por diversos ritmos regionais. Os ingressos a preços de R$ 20 (inteira) e R$ 10 (meia-entrada) foram todos esgotados.

Estado de Poesia é resultado do seu premiado oitavo álbum, lançado em 2015, que conta com 14 canções inéditas, sendo 12 de autoria de Chico César. Apontado entre os melhores discos nacionais no ano de seu lançamento, o trabalho também rendeu ao músico uma indicação, em 2016, ao prêmio de melhor cantor no Prêmio da Música Brasileira.

Em Brasília, o cantor viaja por ritmos que combinam elementos de frevo, xote, samba, forró, toada e reggae. O repertório traz canções como Palavra Mágica, Atravessa-me, Negão e No Sumaré que falam sobre o amor e fazem críticas sociais. A faixa título do disco, composta por Chico César e gravada por Maria Bethânia em 2012, é um dos destaques da apresentação. O artista canta ainda sucessos como Brilho de Beleza e Espumas ao Vento.

Em junho deste ano, Chico César lança o DVD Estado de Poesia Ao vivo. O show foi gravado em setembro de 2016, no Teatro Boa Vista, em Recife (PE). Na apresentação, o músico toca ao lado de nomes como Escurinho, Gledson Meira, Helinho Medeiros, Lazzo Matumbi, Luizinho Calixto, Michael Ruzitschka, Oleg Fateev, Seu Pereira, Simone Sou e Xisto Medeiros.

Local

Teatro da CAIXA Cultural Brasília

Endereço:

SBS Quadra 4 Lotes 3/4

Horário:

Sexta-feira, às 20h; 

sábado, às 18h e 21h; 

domingo, às 19h

Fonte: www.soubrasilia.com

Polêmica sobre exposição de arte em João Pessoa gera repercussão

(Foto: Reprodução)

Para o advogado Luiz Gustavo Vidal, que é o atual presidente da Comissão Especial de Cultura e Arte do Conselho Federal da OAB, a obra de arte vem pra dialogar com a sociedade e pra chamar atenção, o importante é que haja a discussão, a necessidade de dialogar e respeitar o bom senso que não obrigue ninguém a ver o que não o agrada. “Não é de agora que esse conflito entre arte e religião existe, e cabe sempre o respaldo democrático. A repercussão dentro do ambiente político que gerou a aprovação de uma nota de repúdio por alguns vereadores de João Pessoa refuta que todo esse debate é sempre positivo e leva uma imensa contribuição para o espírito democrático que deve sempre prevalecer, independentemente de divergências religiosas, políticas ou culturais, respeitando devidamente os instrumentos legais previsto em leia, ao se tratar de questões de faixa etária, por exemplo. Essas polêmicas acabam levando a sociedade a repensar suas posições e ressalta a importância social dentre tantos outros aspectos que são instigados pela arte. Essa conversa vem à tona, justamente por causa do impacto gerado pela exposição, no entanto, tanto a obra de arte, quanto as crianças têm que ser respeitadas”, destacou.

Para ele, “hoje existe uma confusão muito grande, principalmente por questões políticas, o pessoal está aproveitando o momento para exigir a questão da liberdade de expressão, manifestação artística e a gente sabe que algumas vezes acaba extrapolando algumas coisas. Sempre há conflitos, a arte não é só para belo, às vezes, o artista coloca isso para chamar atenção de uma coisa que esta se deteriorando na sociedade e isso não é a primeira nem a última que vez que teremos casos assim”, ressaltou.

Ainda ressalta, “a nossa sociedade está há 30 anos atrasada com essa questão, existe um conflito de normas e você chega numa dimensão mais moral do que legal, a gente está num momento político, de polarização, a questão do repúdio é indiferente. Não é um vereador ali que vai dizer o que é certo o que é errado. O que está trazendo a discussão é uma série de fatores conjugados que não cabe a cada um interpretar o que é bom para uma pessoa ou para outra, a gente sabe que essa questão da religiosidade existe desde o século passado, em que já tinha obras nesse sentido, esses conflitos e essa discussão é positiva e isso é bom até pra buscar melhorias pra sociedade”, concluiu.

Fonte: www.clickpb.com.br

Acontece na UFPB o Ciclo de Estudos em “Cultura e Políticas Culturais”, com seu segundo encontro nesta quinta (10)

Que tal compreender os mecanismos e as dinâmicas das políticas públicas e das políticas culturais? O Ciclo de Estudos em “Cultura e Políticas Públicas” compõe a agenda de pesquisas e reflexões desenvolvidas pelo Observatório de Políticas Culturais – UFPB​ durante o período 2018.1.

Estão previstos 6 encontros do Observatório, que seguem as discussões realizadas no ano passado, onde foram debatidos temas como o Sistema Nacional de Cultura, os Planos Nacional e Estadual de Cultura, bem como a avaliação de seus limites e de seus processos de construção.

Neste novo Ciclo de Estudos, 3 encontros serão dedicados a reflexões sobre o tema das “Políticas Públicas”: conceitos, definições, consensos e dissensos do campo, os atores envolvidos e os ciclos que compõe a política pública.

Em seguida, dedicaremos outros 3 encontros a pensar especificamente acerca do campo das “Políticas Culturais”, também partindo de uma reflexão conceitual, confrontando as definições trazidas por diversos autores, seguindo para uma análise da trajetória das políticas culturais no Brasil e, por último, um debate intersetorial entre políticas de cultura e comunicação.

Primeiro Encontro

O primeiro encontro aconteceu no dia 26/04, às 18h30, na Sala do NUPLAR (Prédio da Reitoria, térreo), com o Tema:

Políticas Públicas: conceitos e definições

Leitura: “Mapeamento dos modelos de análise de Políticas Públicas”. RDYE, Thomas. BAIXE: http://bit.ly/politicaspublicas1

Responsáveis: Prof. Marco Antonio Acco​, Sérgio Feitosa​ e Alexandre Santos

Segundo Encontro - 10/05

O segundo Encontro a partir das 18h30, na Sala do NUPLAR (Prédio da Reitoria, térreo) e terá como tema "Políticas Públicas e seus atores", voltando-se a refletir sobre os diversos atores e seus diferentes papéis na conformação das políticas públicas e, mais especificamente, das políticas culturais, a partir dos modelos abordados na leitura indicada. 

Para este debate, continuaremos com o texto "Modelos de análise de políticas públicas", de Thomas Rdye. O texto pode ser encontrado em:http://bit.ly/politicaspublicas110/05 – Políticas Públicas e seus atores

Próximos Encontros

24/05 – Ciclos das Políticas Públicas

07/06 – Conceitos de Políticas Culturais: consensos, dissensos e limites

21/06 – Políticas Culturais no Brasil: trajetória e formação do campo

05/07 – Políticas Culturais e Políticas de Comunicação: o caso da ANCINAV

Fonte: www.http://observacult.org

Festa do Bode Rei tem nova cenografia para edição deste ano

(Foto: Reprodução)

A edição 2018 da Festa do Bode Rei, no município de Cabaceiras, terá uma nova roupagem na celebração dos 20 anos do evento. O festival de caprinos e ovinos receberá uma nova cenografia, com o ‘Reino Encantado do Bode Rei’, nos dias 1, 2 e 3 de junho.

De acordo com o prefeito Tiago Castro, serão montados três portais que formarão um grande castelo da corte real do Bode Rei, localizados nos principais eixos do evento: entrada da cidade, Arraial popular e Parque do Bode.

A assinatura do projeto é do cartunista Fred Ozanan, que tem uma relação com o evento desde do início.

“Tudo que existe no universo ‘bodístico’ pode ser encontrado em Cabaceiras. O festival conta com exposição de caprinos e ovinos, premiação a expositores, feira de animais, concurso leiteiro e outras competições, mostra gastronômica com a famosa ‘bodioca’ (tapioca de bode), feira de artesanato, forró-pé-de-serra, arrastão do bode e shows artísticos culturais, além das tradicionais ‘Fórmula Bode’ e desfile do ‘Bode Rei’ e da ‘Cabra Rainha'”, informou.

Fonte: www.24horaspb.com

Vereadores de JP aprovam voto de repúdio contra exposição artística na Energisa

(Foto: Reprodução)

A Câmara Municipal de João Pessoa (CMJP) aprovou, nesta quarta-feira (9), um voto de repúdio contra o artista plástico Kai (Lucas Gomes) da exposição Sui Generis, que está a mostra na Usina Cultural Energisa, desde o último dia 3 de maio. O voto foi proposto pela vereadora Elisa Virgínia (PP) e comemorado pelos também vereadores Carlão (PSDC) e Raíssa Lacerda (PSD) que chamaram a exposição de uma afronta a palavra de Deus.

A Usina Cultural Energisa, com o objetivo de mostrar a produção de artistas paraibanos contemporâneos, propôs uma exposição coletiva com a participação de jovens artistas – Chevito, Kai e Rana Sui –, residentes na Grande João Pessoa.

A exposição coletiva apresenta artistas que utilizam linguagens, técnicas e categorias de artes plásticas muito próximas, o que resulta numa exposição com elementos em harmonia estética e conceitual, além de fazer homenagem ao desenho, já que todas as obras foram produzidas sobre papel. A exposição ficará aberta ao público até o dia 31 de maio.

Fonte: www.clickpb.com.br

'Quem disse que não é uma família?', diz Rafael Zulu após cena de beijo

(Foto: Internet)

O ator Rafael Zulu fez uma postagem em seu Instagram, que foi posteriormente compartilhada pelo colega Eriberto Leão, falando a respeito do desfecho dos personagens Cido e Samuel, vividos por eles em O Outro Lado do Paraíso.

"Quem disse que isso aqui não é uma família? Viva o amor", escreveu Rafael Zulu em seu Instagram, ao lado de uma foto em que o casal aparece ao lado de Adinéia (Ana Lucia Torre), mãe de Samuel na trama.

Zulu ainda publicou uma foto da cena do beijo entre os dois, exibida na última terça-feira, 8, ressaltando sua mensagem: "E viva o amor, independente da forma". Assista ao momento clicando aqui.

Fonte: Estadão

Energisa traz para Nova Friburgo o Projeto Iluminarte, com espetáculo de Alceu Valença e Orquestra Ouro Preto, Os Fulano e Cabruêra

O Projeto Iluminarte – Música, patrocinado pela Energisa por meio da Lei Federal de Incentivo à Cultura, é um verdadeiro presente da empresa para integrar as comemorações dos 200 anos de Nova Friburgo, cidade serrana do Estado do Rio de Janeiro.

O projeto apresentará facetas interessantes da música brasileira oriundas de dois estados de atuação da Energisa: Minas Gerais e Paraíba. Na sexta-feira, 18 de maio, às 20 horas, será a abertura do evento no Anfiteatro da Praça do Suspiro, com uma grande exaltação dos ritmos paraibanos.

A primeira noite promete, com o forró do grupo “Os Fulano”, e a sonoridade contemporânea e descolada da banda Cabruêra, que já rodou o mundo divulgando seu trabalho plugado também nos ritmos eletrônicos, o que significa que o evento será uma daquelas noites para ninguém ficar parado, um verdadeiro arrasta pé para dançar juntinho ou separado, mas principalmente para festejar o aniversário da cidade.

Já no domingo, 20 de maio, às 19h30min, no mesmo local, acontecerá uma verdadeira noite de gala popular. Para fechar com chave de ouro o Projeto Iluminarte, haverá o espetáculo “Valencianas” (prêmio Melhor Álbum da Música Popular Brasileiro 2015), com a Orquestra Ouro Preto, sob a direção do maestro Rodrigo Toffolo e com a presença do grande Alceu Valença. Um espetáculo memorável com releituras das canções de Alceu arranjadas como música de concerto. Uma grande e linda festa para o deleite de todos e para encher a alma daqueles de ouvido muito apurado.

O projeto Iluminarte conta com o apoio institucional da Prefeitura Municipal de Nova Friburgo e produção da Desenrola Produções. Os shows têm entrada franca, porém, em virtude da capacidade do espaço, serão distribuídos ingressos a partir do dia 10 de maio (quinta-feira), na Usina Cultural Energisa (Praça Pres. Getúlio Vargas, 55 - Centro, Nova Friburgo), de terça-feira a sábado, das 13h às 18h. Menores só poderão assistir acompanhados de seus responsáveis.

SERVIÇO

Projeto Iluminarte – Música

“Os Fulano” e “Cabruêra”

Dia: 18/05 (sexta-feira)

Hora: 20 horas

Local: Anfiteatro (Praça do Suspiro) – Nova Friburgo/RJ

Entrada franca

Orquestra Ouro Preto e Alceu Valença - Espetáculo Valencianas

Dia: 20/05

Hora: 19h30min

Local: Anfiteatro (Praça do Suspiro) – Nova Friburgo/RJ

Entrada franca

Contatos:

Scheila L. Santiago - 22 981462493 - assessoria de imprensa

Carol Frade – 32 998248803 – Desenrola Produções

https://www.facebook.com/iluminartemusica/

Fonte: 

Burburinho Assessoria de Comunicação

(22)98146-2493 TIM/WhatsApp

(22)98857-6147 OI

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Traje do Homem de Ferro é roubado de depósito da Marvel Studios

(Foto: Internet)

Segundo o LA Times, o departamento de polícia da cidade de Los Angeles (EUA) está trabalhando em um caso curioso – o roubo do traje do Homem de Ferro.

O traje, usado por Robert Downey Jr no primeiro filme da trilogia, lançado em 2008, estava guardado em um depósito em Pacoima, região da cidade, que pertence a Disney/MarvelStudios.

O valor estimado do traje é de US$ 325 mil (R$ 1.66 milhão), e ele foi roubado em algum momento entre o final de fevereiro e o começo de abril desse ano, as duas últimas vezes que a Marvel mandou alguém para checar os conteúdos do depósito.

Recentemente, Homem de Ferro completou 10 anos de seu lançamento, marcando também uma década do universo cinematográfico Marvel no cinema – confira a nossa reflexão sobre essa data.

Enquanto isso, o personagem continuou sendo parte importante da narrativa da Marvel nos cinemas, inclusive no recente Vingadores: Guerra Infinita, que caminha para um lucro de R$ 2 bilhões.

Fonte: www.observatoriodocinema.bol.uol.com.br

Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste realizar turnê em Sousa e no Ceará

A turnê faz parte do projeto Circuito BNB – Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste, que conta com patrocínio do Banco do Nordeste do Brasil – incentivo do Ministério da Cultura (Minc) por meio da Lei Rouanet, o projeto propõe duas ações culturais, a primeira, será é uma apresentação da Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste, que acontecerá nos Centros Culturais do Banco do Nordeste do Brasil – CCBN, compreendendo as cidades de Juazeiro, Fortaleza e Souza com o acesso gratuito ao público de todas as idades. A outra ação, é a realização de “Ensaios Abertos Especiais da O.S.B.N.” denominados, Aula espetáculo, que será ofertada a estudantes da rede oficial de ensino, tanto nas esferas municipal, estadual ou federal.

A Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste irá realizar as apresentações nos centros culturais do Banco do Nordeste de Sousa, Fortaleza e de Juazeiro do Norte, na apresentação o público irá conhecer um trabalho de resistência cultural e preservação da música popular brasileira nordestina de qualidade, especialmente a de caráter regional, como o xote, o forró, o baião e o xaxado, além de outros estilos de música tradicionalmente tocados em acordeom, como é o caso do frevo e do chorinho. O objetivo da orquestra é contribuir para a valorização da memória da cultura brasileira, mais especificamente a produção cultural nordestina, promovendo assim a construção da identidade cultural do nordeste brasileiro, preservando e difundindo o patrimônio cultural imaterial da música nordestina, tipo forró pé de serra com destaque para a produção de Jackson do Pandeiro, Luiz Gonzaga e Dominguinhos.

Associação Cultural Balaio Nordeste

A Associação Cultural Balaio Nordeste (ACBN), proponente e idealizador do projeto, é uma entidade cultural sem fins lucrativos que objetiva promover e estimular a produção artística brasileira, especialmente a nordestina, com a valorização de recursos humanos e conteúdos locais e; promover cursos e atividades nas áreas de formação profissional, cultural, educacional e social para seus associados em específico e para o público de maneira em geral, especialmente o público infanto-juvenil. Objetiva ainda contribuir, através da promoção e organização de eventos culturais, de lazer e entretenimento, para a valorização, divulgação e preservação da cultura popular e incremento do turismo local. Atuando já há quatro anos a ACBN nasceu baseada nos princípios do desenvolvimento sustentável. Surgiu da necessidade de grupos forrozeiros e de cultura popular tradicionais de manter a sua arte, como também de buscar espaços de trabalho e capacitação profissional visando o alcance de uma cadeia produtiva da cultura, e também da reflexão de como viabilizar propostas de difusão e divulgação da música e cultura nordestina. Nesse sentido, tem atuado desde então com oficinas de acordeom; oficinas de percussão (pandeiro); confecção de zabumba; confecção de rabeca; oficinas de capacitação para editais culturais; consultoria e auxílio na elaboração de portfólios, release e outros; além da promoção de Seminários, Palestras, Fórum de debates político-culturais, entre outras ações formativas. Também tem atuado na realização de eventos ao exemplo do I, II e III Encontro de Foles e Sanfonas da Paraíba, que este ano se encaminha para a sua 4ª edição e que já trouxe atrações internacionais como Richard Galiano e grandes nomes da nossa música como Zé Calixto e Luizinho Calixto. Como resultado mais efetivo dentro de uma lógica dos princípios de desenvolvimento sustentável, a ACBN fundou a Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste, que teve sua origem a partir das oficinas de acordeom, promovidas pela mesma instituição em parceria com a FUNJOPE (Fundação Cultural de João Pessoa). Fundou também a Escola de Música Mestre Dominguinhos com o claro propósito de atender a seus associados no que se refere a uma maior capacitação e ainda de atender ao público mais geral que tenha interesse no aprendizado musical e que por razões de desvantagem socioeconômica não podem pagar por este serviço.

Serviço

Apresentação da Orquestra Sanfônica Balaio Nordeste

Centros Culturais do Banco do Nordeste

09/05/2018 (Quarta-feira) ás 20h – Sousa (PB)

10/05/2018 (Quinta-feira) ás 20h – Juazeiro do Norte (RN)

12/05/2018 (Sábado) ás 19h – Fortaleza (CE)

Entrada: Gratuita

Classificação Livre

Fonte:http://www.showdiario.com.br

Espetáculo 'Hoje é Dia de Rock' expõe medo do futuro e saudade de casa

(Foto: Reprodução)

Se o solo abaixo da América Latina pudesse ser escavado, as raízes da Macondo de 100 Anos de Solidão estariam interligadas ao interior mineiro de Hoje É Dia de Rock. A peça de José Vicente, que não nega a inspiração na obra de Gabriel García Márquez, ganha versão de Gabriel Villela em curta temporada no Sesc Avenida Paulista.

Apesar do título extrovertido, o público testemunha certa melancolia na vida de uma família de cinco filhos que precisa deixar o interior de Minas e vir a São Paulo, nos anos 1970. Com seus nomes trocados, cada personagem é inspirado na família de Vicente. E é nesse trânsito que as personagens revelam suas fragilidades e medos. "Existe esse embate entre a mitologia rural e a urbana, que empresta a aura de Macondo e o realismo fantástico de Márquez", conta Villela.

O diretor buscou esse estado na encenação com as músicas que passeiam pela peça, como San Vicente, Um Gosto de Sol e Bola de Meia, Bola de Gude, de Milton Nascimento, marcas da "MPB mineira", junto ao movimento que formou o Clube da Esquina, com o Trem Azul, de Lô Borges, também presente na peça. "Essa melancolia veio na boleia da caminhonete de Milton. Por mais herméticas que fossem algumas canções, ele falava dessa cidade imaginária e ideal, construída entre idas e vindas."

Assim, o embalo dessa cantoria conduz os personagens na saudade de uma relação quase natural com o lugar em que vivem, mirando um futuro incerto na cidade grande. "Sair de Minas significa deixar a família, a fé e um estilo de vida com ligação quase mística com a natureza ao redor", afirma o diretor.

Mas tantas mudanças não aconteciam apenas no eixo Minas-São Paulo. Maio de 68 uniu-se aos hormônios da juventude do mundo contra toda proibição, ao que o diretor injetou a energia de Beatles e Elvis Presley como espaço de sonho e emancipação da família de Vicente. "Uma das filhas vai se apaixonar por Elvis ao ouvi-lo no rádio, mas sabemos que essa paixão será vivida com o jovem mecânico do bairro, conta Villela. O destino da família recém-chegada à cidade será o de se desfazer, com cada um dos cinco filhos conquistando um novo caminho depois de abandonar tantas coisas.

Tal qual a família de Vicente, o espetáculo tomou jornada semelhante. Desde sua estreia no ano passado, em Curitiba, no projeto do Teatro de Comédia do Paraná, a peça já viajou com seus 13 atores e um músico por cerca de 10 cidades no Paraná e estreou na casa original do Teatro Ipanema.

Villela também anunciou que seu próximo projeto envolve uma adaptação de O Estado de Sítio, de Camus. A peça de 1948 relata uma peste - ou seria o totalitarismo? - que invade uma pequena cidade litorânea da Espanha, numa alegoria sobre o medo e a ação dos regimes ditatoriais. O diretor também se prepara para montar Henrique IV, de Shakespeare.

HOJE É DIA DE ROCK Sesc Avenida Paulista. Av. Paulista, 119. Tel.: 3170-0800. R$ 30 / R$ 15. Estreia 5ª (10).

Até 13/5.

Fonte: O Estado de S. Paulo.

Veja o Teaser da peça:

Quadro 'La fillette à la corbeille fleurie' de Picasso é leiloado por US$ 115 milhões

 (Foto: Reprodução / Christie's)

O quadro de Pablo Picasso "La fillette à la corbeille fleurie" (1905) foi arrematado nesta terça-feira (8) por US$ 115 milhões, durante o primeiro grande leilão organizado pela Casa Christie's de Nova York envolvendo a coleção Rockefeller.

A obra, adquirida diretamente do artista espanhol em 1968 pela colecionadora americana Gertrude Stein e seu irmão Leo, obteve o sexto preço mais elevado para um quadro arrematado em leilão.

Pablo Picasso (1881-1973) tem o recorde de quatro obras vendidas por mais de US$ 100 milhões em leilões.

O quadro pertencia à coleção de David Rockefeller, que morreu no ano passado, aos 101 anos.

Avaliada em US$ 600 milhões, a coleção Rockefeller deve superar facilmente o recorde de leilão para apenas um acervo estabelecido em 2009 com a venda de Yves Saint Laurent e Pierre Bergé, que somou US$ 484 milhões.

Durante o leilão desta terça na Christie's, "Nymphéas en fleurs" obteve o preço recorde para um quadro de Claude Monet (1840-1926) com US$ 84,6 milhões.

Esta tela pintada em Giverny entre 1914 e 1917 quebrou o recorde estabelecido por "Meule", em novembro de 2016 em Nova York, com US$ 81,4 milhões.

"Odalisque couchée aux magnolias" estabeleceu outro recorde, para Henri Matisse (1869-1954), obtendo US$ 80,7 milhões. A tela de 1923 quase dobrou os US$ 46,4 milhões do recorde anterior, que pertencia a "Les coucous tapis bleu et rose" durante o leilão da coleção Saint Laurent e Bergé.

Fonte: www.g1.globo.com

Dona Irinéia

FOTO: autoria desconhecida

Irinéia Rosa Nunes da Silva é uma das mais reconhecidas artistas da cerâmica popular brasileira. Ela faz parte de um grupo de remanescentes quilombolas do povoado do Muquém, município de União dos Palmares, zona da mata Alagoana, onde nasceu no dia 7 de janeiro de 1949. É um lugar bastante simbólico; está próximo à Serra da Barriga, terra do Quilombo dos Palmares, do Quilombo de Zumbi. 

Como muitos outros ceramistas, Dona Irinéia começou fazendo peças utilitárias junto com sua mãe para ajudar na renda familiar. Casou-se, separou-se. Depois dessa separação conheceu Antonio Nunes, Seu Toinho. Essa união trouxe folego novo para o trabalho de Dona Irinéia; pouco a pouco a cerâmica utilitária foi dando lugar às esculturas com as quais Dona Irinéia ganhou fama e reconhecimento. “Ele também mexia com barro quando era jovem. O pai de Toinho fazia telha e ele ajudava no acabamento. Depois que a gente se casou ele começou a ir buscar barro ali no barreiro e a gente começou a fazer algumas coisas além de panela e jarro. É que o povo encomendava mão de barro, cabeça e outras partes do corpo pra poder pagar promessa. E a gente fazia tudo”, diz Dona Irinéia. Assim já se vão mais de 35 anos de trabalho amassando e modelando o barro.

Mulher com flores. FOTO: autoria desconhecida

Cabeças. FOTO: autoria desconhecida

Dona Irinéia conta que foram as encomendas das pessoas que iam pagar promessa em Juazeiro do Norte-CE que despertaram sua imaginação. “Eu não tinha noção de fazer nada com o barro usando a minha mente, aí foi que Deus me mostrou a minha arte e graças a ele deu certo. Quando estou longe do barro não estou feliz. É ele que faz a minha imaginação acontecer, ele é a minha vida”, diz a artista. Suas criações resultam das memórias de sua própria vida e da realidade que cerca a comunidade quilombola. Dona Irinéia retrata animais, presépios e desde 2010, retrata uma jaqueira que serviu de abrigo para parte da sua comunidade que foi desabrigada após uma grande enchente.

Aos quase 70 anos de idade, Dona Irinéia é mãe de 11 filhos continua na lida diária com barro. Ela mora no seu povoado de Muquém, onde recebe visitas de gente do Brasil e do exterior interessada pelo seu trabalho. Em 2004, Dona Irinéia ficou entre as dez finalistas do Prêmio Unesco de Artesanato da América Latina. Em 2005, foi reconhecida pelo governo do estado de Alagoas como Patrimônio Vivo de Alagoas. Ao longos do anos suas peças se tornaram cada vez mais conhecidas pelo Brasil. É comum encontrá-las em exposições em galerias em cidades como Recife, Rio de Janeiro e São Paulo. Em 2015 esculturas de Dona Irinéia artesã foram levadas para Itália, a convite da Expo Milão, uma feira que reúne obras de arte de 140 países.

Mulher com crianças nos braços. FOTO: autoria desconhecida

FOTO: autoria desconhecida

Contato com Dona Irinéia

Endereço: Povoado do Muquém, s/n, União dos Palmares – Alagoas, CEP 57800-000

Contato: (82) 99624-5923 / 99696-8885 / 99948-5213 / 99663-0563

Homem fazendo xixi. FOTO: autoria desconhecida

Padre Cícero. FOTO: autoria desconhecida

FOTO: autoria desconhecida

Fonte: http://artepopularbrasil.blogspot.com.br

Bilheterias Brasil: Vingadores - Guerra Infinita chega a 9 milhões de espectadores

Segunda semana de números altos para Vingadores: Guerra Infinita, novamente líder do ranking. A superprodução Marvel levou aos cinemas 2,4 milhões de espectadores, deixando para o segundo colocado, Nada a Perder, "míseros" 256 mil pagantes.

A equipe da Record Filmes, no entanto, tem comemorado mesmo assim, pois os novos ingressos vendidos levaram a cinebiografia de Edir Macedo ao topo da lista de campeões de bilheteria da história do Brasil. São atualmente 11,38 milhões de ingressos no total contra 11,30 milhões do recordista anterior, Os Dez Mandamentos - O Filme.

Entre as estreias a que se destacou foi Verdade ou Desafio, com 172 mil pagantes, superando Paulo, Apóstolo de Cristo - que conquistou 144 mil. Rampage - Destruição Total (39 mil) e Um Lugar Silencioso (30 mil) vêm na sequência, seguidos por Os Farofeiros (15 mil), que passou dos 2,5 milhões no geral, Pedro Coelho (14 mil), e Exorcismos e Demônios (10 mil).

Pantera Negra se despede do TOP 10 após quase três meses de exibição, com 7,5 mil pagantes no fim de semana e 7,4 milhões durante toda a trajetória cinematográfica. O lançamento Teu Mundo Não Cabe nos Meus Olhos, drama estrelado por Edson Celulari, chegou perto vendendo 7,3 mil ingressos.

Fonte: www.terra.com.br