quarta-feira, 18 de abril de 2018

Funesc prorroga inscrições para cursos gratuitos de arte circense para alunos da rede pública

(Foto: Reprodução)

A Fundação Espaço Cultural da Paraíba (Funesc) decidiu prorrogar o prazo de inscrições para cursos gratuitos de artes circenses oferecidos na sua Escola Livre de Circo Djalma Buranhêm. As oportunidades são para alunos da rede pública de ensino. As novas turmas regulares são para estudantes na faixa etária de 14 a 20 anos. As matrículas que terminariam nesta terça (17), foram estendidas até o dia 24. Os interessados podem se inscrever junto à Diretoria de Desenvolvimento Artístico e Cultural (DDAC) .

A turma terá a duração de dois meses e as aulas da temporada 2018 têm início previsto para a próxima terça-feira (24). Ao se matricular o aluno deverá apresentar uma declaração da escola pública informando que está oficialmente matriculado. Estudantes menores de idade devem fazer a inscrição acompanhados por um responsável.

O programa dos cursos de circo inclui técnicas circenses de aéreo, solo e palhaço. Todos os cursos terão um resultado como culminância do aprendizado. E só receberá o certificado de conclusão do curso, o aluno que frequentar até 70% das aulas. As aulas serão ministradas por Daniel Nóbrega e Dadá Venceslau.

As matrículas devem ser feitas presencialmente junto à Diretoria de Desenvolvimento Artístico e Cultural (DDAC), do Espaço Cultural José Lins do Rego, em Tambauzinho, das 9h às 12h e das 13h às 16h, de segunda a sexta-feira. Mais informações pelo telefone 3211-6225.

Escola Livre de Circo Djalma Buranhêm – Inaugurada dia 19 de março de 2016, tem o intuito de formar não apenas para o picadeiro; mas também para a atuação profissional nos mais diferentes setores e segmentos culturais, diversificando as necessidades e demandas que a escola precisa atender.

Faz parte fundamental do projeto político pedagógico da Escola Livre de Circo formar cidadãos na perspectiva de contribuir na ampliação de sua visão cultural, que lhes permitam empregar livre e conscientemente seu senso crítico e sua criatividade em relação aos mais diversos campos da produção cultural e suas transformações.


Serviço:

Inscrições: 
Até 24/04

Período das aulas: 
24/04 até junho

Local de Inscrição: 
Diretoria de Desenvolvimento Artístico e Cultural (DDAC), do Espaço Cultural José Lins do Rego, em Tambauzinho, das 9h às 12h e das 13h às 16h, de segunda a sexta-feira.

Documentos exigidos: 
Declaração da escola pública informando que está oficialmente matriculado. Estudantes menores de idade devem fazer a inscrição acompanhados por um responsável.

Turmas: 
Técnicas Circenses – 14 a 20 anos – 15h às 17h – Terça e Quintas

Acesso: 
Gratuito

Informações: 
(83) 3211-6225.

Fonte:www.funesc.pb.gov.br

terça-feira, 17 de abril de 2018

Morre, aos 97 anos, Dona Ivone Lara, ícone do samba

(Foto: Divulgação)

Baluarte do samba, cantora e compositora, Dona Ivone Lara morreu na noite desta segunda-feira, na Coordenação de Emergência Regional (CER) Leblon, Zona Sul do Rio. Ela sofreu uma parada cardiorrespiratória. A sambista estava internada desde a última sexta-feira — dia em que completou 97 anos — quando deu entrada e estava no Centro de Terapia Intensiva (CTI), em estado grave. A cantora lutava contra uma infecção renal, com complicações causadas pela idade. Na tarde desta segunda-feira, o quadro de saúde piorou. Em agosto de 2017, a sambista esteve internada no mesmo hospital, com crise de hipoglicemia.

No início da madrugada desta terça-feira, parentes da sambista ainda estavam no hospital. Um deles era o filho de Dona Ivone Lara, Alfredo Lara da Costa, de 67 anos. Abalado com a partida da mãe, ele fez questão de ressaltar o legado deixado por ela.

— Minha mãe foi uma mulher valente e corajosa. Nos passou muita coisa boa e, graças a Deus, deixou uma obra maravilhosa. Todos gostavam dela - disse Alfredo, que, emocionado, acrescentou: - Ela viveu muito bem. No princípio, a vida da minha mãe foi sacrifício. Mas tinha a música, era o que mais gostava. Ela foi muito feliz. Eu tenho muito orgulho. A família está sofrendo muito. Mas ela ela foi com uma certa idade. Faz muita falta. Mas só fez o bem. O legado dela fica para sempre.

Filho de Dona Ivone Lara, Alfredo Lara, na porta de unidade hospitalar na madrugada desta terça-feira. Filho de Dona Ivone Lara, Alfredo Lara, na porta de unidade hospitalar na madrugada desta terça-feira. Foto: Marcio Alves / Agência O Globo A nora de Dona Ivone Lara também estava no local. Eliana Lara Martins da Costa, de 67 anos, contou que conhece dona Ivone Lara desde sua juventude e que a considerava uma mãe.

— Eu tive não uma sogra, mas uma outra mãe, junto com a minha biológica. Sempre foi muito minha amiga. Estou muito triste. Era o doce da família. Uma pessoa gentil, não tinha defeitos. Ensinou muito a todos nós, principalmente as crianças, que hoje já estão crescidas. São apaixonados por ela. Não sei como vai ser, porque os netos eram a coisa mais querida para ela — lamentou a nora da sambista.

Dona Ivone Lara deixa três netos, nora e o filho caçula. Seu primogênito, Odir, morreu na década de 70. Em 1975, o marido da sambista não resistiu após um acidente de carro.

A sambista será velada nesta terça-feira na quadra do Império Serrano, em Madureira, na Zona Norte do Rio. Ainda segundo a família, o sepultamento será no cemitério de Inhaúma.

Nascida em Botafogo no dia 13 de abril de 1921, Ivonne Lara da Costa demonstrava um talento excepcional desde a infância, a facilidade na composição. Filha de mãe cantora, pai violonista e com um tio cavaquinhista - era na casa dele onde assistia às rodas de samba e choro.

Aos 12 anos, ela compôs sua primeira canção, o samba de partido-alto "Tié, Tiê". A inspiração veio a partir de um presente dado pelos rimos e futuros parceiros, Hélio e Fuleiro, um pássaro "Tiê-sangue". Durante a adolescência, teve como professores de música erudita Zaíra de Oliveira, esposa do compositor Donga, e Lucília Villa-Lobos, casada com o maestro Heitor Villa-Lobos.

Aos 17 anos, Ivonne começou a estudar na Escola de Enfermagem Alfredo Pinto e passou a trabalhar como plantonista de emergência. Embora tenha dedicado sua vida adulta à área da saúde, reservava as horas vagas para participar das típicas rodas de choro organizadas na casa do tio, Dionísio Bento da Silva, que tocava violão de sete cordas e fazia parte de grupo de chorões que reunia nomes como Pixinguinha, Donga e Jacob do Bandolim.

Aos 25, foi contratada pelo Instituto de Psiquiatria do Engenho de Dentro, onde permanece por 37 anos até se aposentar. Especializada em terapia ocupacional, Ivonne trabalhou no Serviço Nacional de Doenças Mentais com a doutora Nise da Silveira, médica que revolucionou o tratamento psiquiátrico no Brasil.

Ainda aos 25, casou-se com Oscar Costa, filho do fundador da escola de samba Prazer da Serrinha. Sempre priorizando o trabalho de enfermeira, mas com um pé na música, programava suas férias em fevereiro para participar dos desfiles de Carnaval.

Com o fim da escola Prazer da Serrinha, começa a frequentar a escola de samba Império Serrano. Compõs alguns sambas e partidos-altos para a agremiação - que eram mostrados aos outros sambistas pelo primo Fuleiro, como se fossem dele - já que o preconceito não abria espaço para mulheres compositoras.

Dona Ivone Lara em dezembro de 2015 Dona Ivone Lara em dezembro de 2015 Foto: Divulgação Apesar das desavenças, Dona Ivone foi a primeira mulher a integrar a ala dos compositores de uma escola de samba. Em 1965, a mais nova integrante da Ala dos Compositores do Império Serrano compôs, com Silas de Oliveira e Bacalhau, o clássico samba-enredo "Os Cinco Bailes Tradicionais da História do Rio".
O envolvimento cada vez maior com a agremiação rendeu-lhe, entre outras alegrias, a convivência com Mestre Aniceto do Império, Mano Décio da Viola e Silas de Oliveira, que mais tarde seriam seus parceiros em algumas canções.

Somente aos 56 anos de idade, Ivone passou a dedicar-se exclusivamente à música, lançando em 1978 seu primeiro disco, "Samba Minha Verdade, Samba Minha Raiz", produzido por Sargenteli e Adelson Alves.

Mesmo tendo assumido a carreira musical tardiamente, nas décadas seguintes consagrou-se como grande compositora com músicas gravadas por Clara Nunes, Maria Bethânia, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Beth Carvalho e Marisa Monte. Entre seus maiores sucessos estão “Sonho meu”, "Acreditar" e "Alguém me avisou".

Em 2002, Dona Ivone Lara foi a grande homenageada do prêmio Shell e, em 2012, escolhida como tema do enredo do Império Serrano. Ao longo da carreira, Dona Ivone Lara compôs mais de 300 canções e gravou cerca de 20 discos.

Fonte: www.clickpb.com.br

Acontece no Centro de Educação palestra sobre música na infância


O projeto “Musicalização Infantil na Universidade Federal da Paraíba (UFPB)” vai realizar a palestra “Música na infância: permanente resonância”. O evento acontece no auditório 212 do Centro de Educação (CE) da UFPB, Campus de João Pessoa, nesta sexta-feira (20), no horário das 15h às 17h.

A palestra será ministrada pela professora Elvira Drummond, da Universidade Federal do Ceará (UFCE), que se destaca nacionalmente com sua experiência na área da Educação Musical Infantil.

É uma realização dos Departamentos de Educação Musical (DEM) e de Música (DEMUS) do Centro de Comunicação, Turismo e Artes (CCTA) da UFPB. Promove a palestra o Laboratório de Musicalização Infantil (LEMI), que desenvolve estudos, pesquisas e práticas voltadas à educação musical infantil de 0 a 6 anos, e tem parceria com a Escola Estadual de Música Anthenor Navarro (EEMAN), Centro Estadual de Artes (CEARTE) e Escola de Educação Básica da UFPB (EBAS).

“Convidamos toda a comunidade acadêmica da UFPB (professores, estudantes, servidores) e comunidade externa para a palestra”, convoca os organizadores do evento. 

As inscrições são gratuitas e podem ser feitas pelo link: https://goo.gl/9fhWmS(link is external).

Fonte: Agência de Notícias da UFPB - Com Assessoria

Festival de Cinema de Rua de Remígio abre inscrições para produções audiovisuais da região


A Universidade Estadual da Paraíba (UEPB), através da Coordenadoria de Comunicação (CODECOM) em parceria com a Prefeitura Municipal de Remígio, realizará, entre os dias 16 a 20 de maio, o primeiro Festival de Cinema de Remígio, que tem como finalidade difundir a produção cinematográfica e incentivar conteúdos audiovisuais locais e regionais, ofertando também oficinas gratuitas nas áreas de fotografia, comunicação, produção audiovisual, entre outras.

Os interessados – sejam amadores ou profissionais – em apresentar filmes de qualquer gênero, que tenham sido produzidos na região Nordeste e com duração máxima de 25 minutos, poderão se inscrever entre os dias 17 de abril e 7 de maio. As inscrições são gratuitas e realizadas online através do preenchimento dos dados no endereço: https://goo.gl/knuRpN . Todo material recebido será avaliado por uma comissão julgadora, que selecionará os curtas-metragens a serem exibidos durante o festival.

O Festival de Cinema de Rua de Remígio foi inspirado nos resultados positivos do Festival Audiovisual Comunicurtas Itinerante realizado no município pela CODECOM no ano passado. De acordo com Hipólito Lucena, coordenador da CODECOM UEPB, o evento de 2017 se limitou apenas a exibição de filmes, o que não irá se repetir esse ano. “Foi realizado um festival apenas de exibição de filmes com oportunidades de debates e algumas oficinas ministradas para os moradores. Esse ano, teremos a realização de mostras competitivas”, explicou Hipólito.

Desta feita, estarão à disposições dos realizadores as Mostras Escolar e Regional – esta última dentro de um formato competitivo, no qual serão concedidos aos premiados o Troféu Machado Bitencourt nas seguintes categorias: filme, direção, fotografia, direção de arte, montagem, trilha sonora, melhor ator, entre outras.

“Os próprios moradores de Remígio nos deram a sugestão de realizar na cidade o Festival de Cinema de Rua, nos moldes do Comunicurtas UEPB, com a possibilidade das pessoas inscreverem seus trabalhos e concorrerem a uma premiação”, declarou Ana Carolina Santos, coordenadora da primeira edição do evento. Ela explicou ainda que a Mostra Escolar será composta por filmes e vídeos de curta duração produzidos por professores e alunos das escolas municipais da cidade de Remígio, fruto das oficinas ministradas pela equipe do Comunicurtas Itinerante UEPB.

Durante o evento, as exibições acontecerão no Cine RT – Cinema de Rua de Remígio, localizado na Rua Flávio Ribeiro Coutinho, nº 30, Remígio. Outras informações podem ser adquiridas através do telefone (83) 3315-3439, ou pelo e-mail uepbcomunicurtas@gmail.com.

Confira o edital completo do festival clicando AQUI.

Fonte: http://www.uepb.edu.br

segunda-feira, 16 de abril de 2018

Morreu neste sábado o cantor do grupo Obina Shok, representante da música africana na MPB

Roger Kedy (centro), na capa do primeiro LP do Obina Shok (Foto: Reprodução)
Faleceu sábado em Libreville, no Gabão, o cantor e guitarrista Roger Kedy, do Obina Shok, grupo montado em Brasília no começo dos anos 1980. Composto por músicos africanos (como o gabonês Roger e o senegalês Jean Pierre Senghor) e brasileiros, o Obina lançou seu primeiro LP (“Obina Shok”) em 1986 e despontou com a canção “Vida”, na qual contou com as participações nos vocais de Gilberto Gil e Gal Costa. Mãe de dois filhos de cantor, a brasileira Rita Andrade conta que, segundo informações da família na África, o músico teria sofrido um AVC fatal.

Numa época em que a música pop africana ganhava destaque mundial com o disco “Graceland”, de Paul Simon, o Obina Shok começou sua caminhada com uma fita demo, cheia de balanço africano, caribenho e brasileiro. Nela, estava a canção “Lambarene”, que começou a ser tocada, no Rio, pela rádio Fluminense FM. Shows em palcos cariocas, como o do Parque Lage e Circo Voador sedimentaram a fama do Obina, que foi então contratado pela gravadora RCA. “Obina Shok” trouxe o sucesso “Vida” e “Africaner brother bound”, canção contra o apartheid. Obina Shock – Vida (Globo de ouro) 1987.



O grupo sofreu mudanças, mas Roger e Jean-Pierre permaneceram nele e gravaram um segundo álbum, “Sallé” (1987), que não teve repercussão e acabou por abreviar a trajetória do Obina Shok. Depois do fim, Jean-Pierre chegou e tocar teclados com Marisa Monte e o grupo Cidade Negra e Roger voltou para o Gabão.

Fonte: www.sofatos.com.br

Mestre Afonso, líder do Maracatu Leão Coroado, morre aos 70 anos

(Foto: Bruna Monteiro DP/D.A Press)
O Mestre Afonso Gomes de Aguiar Filho, de 70 anos, morreu na noite deste domingo (15) durante um toque para Oxú em um terreiro no bairro de Águas Compridas, em Olinda. Segundo amigos e familiares, ele passou mal durante a cerimônia e chegou a ser socorrido, mas não resistiu a um infarto fulminante. Seu corpo está velado no próprio terreiro. 

Afonso Aguiar estava à frente do Maracatu Leão Coroado desde 1997. Ele foi o sucessor do Mestre Luíz de França, uma das maiores referências da cultura do baque virado em Pernambuco. Além de liderar a nação centenária - o Leão Coroado é uma das mais antigas nações de baque virado em atividade no Estado, com 155 anos de história, reconhecida como Patrimônio Vivo de Pernambuco -, Mestre Afonso viajava o mundo ensinando os fundamentos do maracatu e, também, esatava à frente da Associação de Maracatus de Olinda (AMO).

Nas redes sociais, batuqueiros de várias nações e apreciadores do maracatu prestaram suas homenagens ao mestre. A Associação de Maracatus Nação de Pernambuco comentou: "A cultura negra e os maracatus nação estão em luto"; os perfis das nações Almirante do Forte e Cambinda Estrela também prestaram homenagens.

domingo, 15 de abril de 2018

Quilombo Caiana do Crioulos promove o "Vivenciando Caiana"



No dia 29 de abril, o Quilombo Caiana dos Crioulos irá realizar o "Vivenciando Caiana", com trilha ecológica de 2 km à Pedra do Reino Encantado, visita aos pontos turísticos, apresentações culturais, e almoço.

O evento será em tributo à Marielle Franco. Ela que era socióloga com mestrado em Administração Pública, foi eleita Vereadora da Câmara do Rio de Janeiro pelo PSOL e foi também Presidente da Comissão da Mulher da Câmara. No dia 14/03/2018 foi assassinada em um atentado ao carro onde estava.

Caiana dos Crioulos é uma comunidade quilombola localizada no município de Alagoa Grande, no estado da Paraíba. Com mais de 90% de seus habitantes com ancestralidade africana, o quilombo foi reconhecido, em maio de 2005, como um dos 13 legítimos quilombos brasileiros pela Fundação Cultural Palmares. Contava em 2007 com 522 pessoas, sobretudo crianças e adolescentes, que vivem de culturas de subsistência (mandioca, inhame, batata-doce, etc., além de criação de animais e plantação de frutas). 

Seus instrumentos, músicas, danças e costumes ainda guardam um pouco de sua cultura e história. O coco-de-roda, dançado por cirandeiras, ainda é uma importante manifestação cultural do lugar. Embora esteja a apenas 122 km de João Pessoa, Caiana dos Crioulos ainda hoje permanece como um mundo à parte. 

O quilombo é um dos patrimônios da Paraíba. No passado chegou a ter por volta de dois mil habitantes, descendentes diretos de escravos que se instalaram por lá entre no século XVIII, supostamente vindos de Mamanguape, após uma rebelião ocorrida em um navio que aportou em Baía da Traição, na época. Outra versão, contudo, dá conta de que Caiana surgiu de negros fugidos de Palmares. 

Preço da conga: 
R$ 30,00 por pessoa

Maiores informações: 
(83) 9 9128-4205 / (83) 9 9986-0233

Musical do Ayrton Senna será exibido nos cinemas; assista ao trailer



O espetáculo teatral "Ayrton Senna, o Musical" foi filmado com nove câmeras, gruas e drones, e será exibido nos cinemas de mais de 70 cidades no dia 1º de maio, aniversário de morte do piloto. Este será o primeiro espetáculo musical brasileiro filmado e exibido nos cinemas.

O musical está atualmente em cartaz no Teatro Sérgio Cardoso e o objetivo da exibição nos cinemas é democratizar o acesso ao espetáculo em localidades mais afastadas. Ao todo , o musical conta com 26 atores em cenas de dança, música e circo. 

O trailer do filme que será exibido nos cinemas foi divulgado na última quinta-feira. Parte da renda será revertida para o Instituto Ayrton Senna. 


Veja abaixo o trailer:



Fonte: www.uol.com.br/